“No se puede traicionar la inocencia, mucho menos deformarla”

«La capacidad de asombro nos convierte en niños». Así piensa Rubén Darío Salazar, quien durante más de 25 años ha dirigido Teatro de las Estaciones. Como dijo en una entrevista, una vez que observas la manera ingenua y feliz de la infancia para interpretar el mundo, comprendes la magia de estos seres vibrantes y en desarrollo.

Cualquier adulto ve a la tropa del sol y la luna ejecutando una obra, pero los actores y actrices se reconocen de forma distinta: unos pequeños sobre el escenario que narran historias sobre el amor y el odio, la gente simuladora y auténtica, los hombres que destruyen y construyen.

Rubén Darío Salazar es de los últimos. Para el titiritero la calidad de sus obras no radica solamente en la dirección, la puesta en escena o en cualquier otro elemento de valor para un crítico. El investigador prefiere un legado que habite en los valores, los conceptos y las estéticas que sus públicos decidieron aprehender.

Es necesario para conformar un imaginario que ayudará en la construcción de una personalidad en una etapa moldeable, frágil, y si además las carencias  de diferentes naturalezas existen, entonces el arte cobra una importancia doble, porque debe afirmar una espiritualidad y un carácter que desarrollen un ser humano mejor. Que nos falten cosas materiales no quiere decir que no cultivemos nuestro interior, el arte tiene en esa tarea una responsabilidad enorme. 

Usted afirmó que «los pequeños son capaces de dejarse encantar con muy poco y a la vez con una gran producción». ¿Cuál es el secreto para enamorar a niños y niñas?

No hay secretos para la creación, ni siquiera fórmulas. Lo que hoy sirve, mañana puede no funcionar. El arte es una manifestación en constante edificación. Lo que no cambia, al contrario, se consolida, es el compromiso con la creación para niños y niñas.

El diálogo, el intercambio, la superación, la investigación, el estudio son caminos para enamorar a seres que están construyendo una personalidad y no son aún especialistas de nada. No se puede traicionar esa inocencia, mucho menos deformarla. Entretenerlos no significa subvalorarlos, proponerles naderías, historias simples. Para los artistas el entretenimiento es un reto, una meta, un objetivo con muchos más destinos en el alma y el intelecto de los infantes. Para eso hay que prepararse y conocer ese público lo mejor posible.

¿Por qué se habla de infancias en plural y no en singular?

Es un término contemporáneo, abarcador. Hay muchas maneras de vivir la niñez. Ninguna está excluida del interés de quienes trabajamos para todas las infancias. Va más allá de la palabra como el significado de un período de tiempo en la vida de un ser humano.

¿Qué distingue al guiñol cubano con respecto a otros países?

La cultura, la idiosincrasia de un país, sus maneras de vivir, su desarrollo social también; todo influye, todo marca, todo incide en los discursos de creación, las debilidades y las fortalezas. Tenemos una historia corta de teatro guiñol, pero me atrevería a decir que contundente. Nuestros maestros, nacidos en la República, adelantaron un camino donde lo nacional en combinación con lo universal alcanzó altas cuotas creativas y artísticas que marcaron nuestra poética. Esa impronta está ahí, deberíamos cuidarla, estudiarla, no dejar que muera o se desconozca, o se desvanezca ante influencias ajenas, válidas, pero lejanas de eso tan lindo que es ser cubano.

¿Cuáles son, desde su visión, los principales peligros que acechan a niños, niñas, adolescentes y jóvenes?

La ignorancia, la mediocridad, la desidia, la chapucería, la comodidad, la falta de valores, la vulgaridad, la superficialidad; todo eso mezclado retrasa los avances alcanzados en los terrenos creativos. Los niños, niñas, adolescentes y jóvenes son una gran responsabilidad, hay que estar alertas sobre los falsos artistas, son tiempos de pseudoarte, no saberlo es comenzar a perder la batalla por la humanidad.

¿Cómo valora el papel de UNICEF en la protección de estas poblaciones?

UNICEF tiene funciones en la protección de las infancias muy bien definidas, estudiadas, orientadas, enfocadas desde un concepto que acumula diversas y ricas experiencias. En estas funciones muchos pueden ayudar. Nunca vienen mal nuevas ideas, proyectos, sueños destinados a las infancias. Todo lo que se haga es poco. Demasiadas guerras, intereses económicos, diferencias sociales como para trabajar en soledad o gastar tiempo y neuronas en proyectos que no van a ninguna parte. Los niños, niñas, adolescentes y jóvenes confían en el ejercicio de UNICEF, en la voluntad artística de todos los interesados en formar una infancia mejor, una infancia feliz.

Y ya que menciona la felicidad, ¿cómo surgió el Encuentro Internacional de Artes Corazón Feliz?

Fue una idea liderada por la cantautora Rochy Ameneiro. Alrededor de ella y su lucha por la no violencia contra las niñas y las mujeres, bajo la sombrilla de su proyecto Todas contracorriente, entre otras iniciativas, comenzamos a edificar una plataforma de trabajo, de intereses comunes que tienen que ver con una infancia mejor. Hemos hecho muchas cosas, nunca se termina de pensar en proyectos hermosos para las infancias, ellas lo merecen todo y el encuentro es un evento que abarca casi todos nuestros objetivos de trabajo al juntar todas las artes y celebrar la vida.

¿Por qué es importante que las infancias participen en actividades culturales y creativas acordes con su edad?

Porque hay una edad para cada momento, un estadío de formación que el infante necesita transitar; no ser metido en una incubadora para saltarse pasos y tiempos que dañen su personalidad, su conformación como ente social. Sobre eso hay que estar alertas: la hipersexualidad, el lenguaje, las historias… no se puede acelerar de manera violenta una etapa cognitiva en pleno desarrollo; luego pagamos un precio doloroso. La cultura puede y debe hacer mucho, muchísimo más.